Publicidad y yerbas afines

Marzo 31, 2008

MEXICO CANTA…JINGLES.

 

FUENTE: EL DIARIO DIGITAL, JUÁREZ, MÉXICO

Cantan con voz de  “varias marcas”.sombrero-mexicano.jpg

Jonathan Garavito

Le han cantado al amor, a la vida… a las papas fritas, a los refrescos de cola y a los rollos fotográficos; lo que es más: gracias a su voz, y a una cancioncilla pegajosa, famosos como Aleks Syntek, Susana Zabaleta y Leonel García (Sin Bandera) han logrado que el público tararee el tema de un anuncio comercial (jingle) como si fuera el éxito del momento.

Aunque para algunos ese fue sólo un primer acercamiento profesional a la música, así como la oportunidad de ganar dinero mientras lograban posicionar su carrera, otros siguen promoviendo productos porque, admiten, es una nada despreciable fuente de ingresos extra.

“A los 15 años me aventé mi primera campaña publicitaria, y a la fecha llevo 10 años con la cuenta de Choco Milk; también he hecho para Coca Cola, para su competencia (Pepsi Cola) y para Sabritas.

“Ya llevo como 150 jingles. Como negocio funciona bien, y lo sigo haciendo como parte de mi oficio de músico, ya que me permite poner en práctica mi creatividad”, comenta Syntek, quien gracias a esos trabajos pudo adquirir sus primeros teclados y sintetizadores cuando era adolescente.

Ro, Teo y Edi, integrantes del grupo Liquits, afirman que los jingles los han sacado adelante en momentos difíciles, y por eso los hacen cada vez que pueden.

“Nos han ayudado muchísimo económicamente, porque muy seguido hemos estado apretados de lana. Pero, en realidad, forman parte de un conjunto con nuestra carrera como grupo; normalmente nos caen solos, y cuando tenemos un hueco, los armamos.

“En cuanto al pago, varía según la empresa, el presupuesto, qué tanto nos interese el proyecto y cuánta exposición va a tener, pero, en promedio, cuestan entre 20 mil y 40 mil pesos”, explica Edi, el bajista.

Después de trabajar para marcas como Doritos y Telcel, los chicos de Liquits ya hasta han desarrollado una mejor manera de componer los temas.

“Hemos aprendido a emplear menos sonidos para dar más, es un minimalismo para entrar en el inconsciente del espectador. Invertimos un día de trabajo”, asegura Edi.

Pero aunque crear una “cancioncita de comercial” lleva poco tiempo, los creadores deben mostrar disponibilidad, ya que puede requerirse de sus servicios en cualquier momento.

“Recuerdo que hice uno para un restaurante (Chili’s), salió en un par de noches, entre pensarlo y cuando ya empezó a tomar forma.

“Sí ganas mucho dinero en poco tiempo, pero también es un trabajo para el que tienes que estar listo las 24 horas, porque te hablan y te dicen que necesitan la música de la campaña ¡para ayer!”, comparte el integrante de Sin Bandera.

Quien guarda recuerdos agridulces es Susana Zabaleta, pues además de que tardaron en pagarle por su trabajo para Kodak y Videocentro, un productor intentó extender su relación con ella más allá de lo laboral.

“Cuando regresé de Italia (en los 80), me invitaron a hacer jingles. Lo que estuvo terrible fue que un tipo no me quería pagar después de decirle que no iba a salir con él; fue un poco de necedad, pero después me pagó”, recuerda.

Sólo por quedar bien

La música no siempre ha significado trabajo y diversión para Jesús y Bibi, dos de los integrantes de Reik, quienes conocieron los jingles de manera distinta.

Por apoyar a su papá, quien se dedica a la locución, Bibi pasó un momento bochornoso; de hecho, participar en un comercial le apenó tanto, que decidió nunca mencionarlo a sus compañeros de clase.

“Cuando tenía como 9 años, grabé la voz de un niño para una tienda que se llamaba Party Pop, que vendía artículos para fiestas; lo que yo decía era algo así como: ‘¡Sí, mamá, vamos a comprar todo para la fiesta!’.

“Obviamente, no me pagaron, quien cobró fue mi papá. No le dije a mis amigos, porque me daba vergüenza, sentía que sonaba muy mal mi voz en la radio”, revela Bibi.

En el caso de Jesús, cuando era adolescente planeó acercarse a una chica que trabajaba en una radiodifusora para ganarse su amistad.

“En Mexicali, grabé uno para una estación con la esperanza de que, si yo llegaba a hacer algo en la música, me apoyara”.

Las celebridades: un arma de dos filos

La participación de un famoso en los jingles publicitarios es un valor agregado para el producto, aunque no siempre resulta benéfico para la campaña, afirma Ignacio Zuccarino, director general creativo de la agencia JWT México.

“El jingle, por sí solo, no asegura que será recordado: debe tener una idea creativa y estar bien hecho. A veces la gente recuerda la cancioncita o al intérprete, pero no al producto.

“Las estrellas pueden terminar acaparando la atención del público. Para los músicos resulta más fácil, porque pueden crear un el link con la audiencia”, explica Zuccarino.

El creativo considera que otra razón por la que la publicidad se ha apoyado en el trabajo de cantantes reconocidos es el temor a arriesgarse.

“Las marcas, y muchas veces las agencias, le tienen miedo a las buenas ideas; y una fórmula que les da seguridad es comunicarse a través de los líderes de opinión o de las canciones”.

DEL ARTE SU MURO

FUENTE: PUBLICO.ES

El muro del arte

Diesel ofrece a los artistas una pared en blanco para llenarla con su creatividad.

      | 

ALEX CARRASCO

Imagina que puedes pintarrajear y taladrar un muro en pleno centro de Barcelona y que no sólo no terminas en la comisaría, sino que premian tu acción. No es que la anarquía y el vandalismo se hayan instalado en la Ciudad Condal, se trata de la intervención urbana más artística promovida por la firma de ropa Diesel.

“Arte, moda, diseño, fotografía… Son partes imprescindibles de la cultura global de los jóvenes de hoy, todas ellas influyen sobre las otras. Es natural usar y formar parte de aquellos territorios que son capaces de traducir el estilo de vida y la creatividad de Diesel en todas sus modalidades”, comenta en exclusiva para Público Renzo Rosso, presidente de la marca italiana y mecenas del proyecto Diesel Wall, nacido en 2004 y que en su quinta edición por fin aterriza en España. Bajo este concepto, cualquier artista de cualquier país, disciplina o edad que desee convertir la ciudad en su propia galería de arte y que tenga una idea en gran formato para
aplicar sobre un muro, puede presentar sus proyectos hasta el
11 de julio en www.dieselwall.com. No hay normas ni márgenes morales, éticos o estéticos: los límites los marcas tú. Bueno, tú y el jurado que elegirá el proyecto ganador.

Proyecto itinerante
El comité de selección, formado por Wilbert Das (Director Creativo Diesel), Beth Galí (Presidenta del FAD), Bartomeu Marí (Comisario del MACBA), Chu Uroz (Presidente Moda FAD), Bigas Luna (Director de Cine) y José Luis de Vicente (Director de Art Futura), darán a conocer su veredicto el 1 de agosto. La idea, para colmo, va más allá de lo puramente local: a Barcelona se suman en esta edición Manchester, Nueva York y Zúrich ya “que existe un vínculo entre todas estas metrópolis, la pasión y la creatividad que hay en todo lo que hacemos”.

La duda ahora es saber qué sucederá con la obra una vez finalizada, para la que sólo puede haber una respuesta tan megalítica como la propia mente de Renzo Rosso: “El muro de Barcelona podría en un futuro trasladarse a otra ciudad, tal vez Shangai, Oslo o Milán, ya se verá… La idea es que el proyecto se mantenga vivo y que, año tras año, se sumen a él más artistas y ciudades. ¡Algún día me encantaría tener un Diesel Wall en cada una de las principales ciudades del planeta!”

En efecto, mucho hemos cambiado. Hoy por fin engrandecemos como artistas a quienes en el pasado consideramos gamberros, para demostrar que las ciudades contemporáneas son organismos mutantes, vivos y cargados de creatividad.

EL PROFESIONAL DE LA COMUNICACIÓN

FUENTE: THESLOGANMAGAZINE

¿Cuáles son las claves del nuevo profesional de la comunicación?

ImageEl siglo XXI es el siglo de la comunicación. Internet se ha colado en nuestros hogares de manera silenciosa, la televisión digital es una realidad, la publicidad nos sorprende con formatos cada vez más atrevidos, la CNN está tan presente como las cadenas locales, los formatos below the line han ganando un gran terreno…

 

¿Alguien puede dudar de la gran revolución que está sufriendo el panorama de la comunicación? No parece probable pero… ¿está preparado el profesional de la comunicación actual para este reto?

¿Cuáles son las claves del éxito para la comunicación del siglo XXI?
Responder a esta pregunta es bastante complicado, pero todos los que, de una u otra forma, nos movemos en el mundo de la comunicación deberíamos reflexionar a menudo sobre ella. Y no porque vayamos a encontrar la respuesta, sino porque con esa reflexión continua iremos construyendo el presente de la comunicación que, en el fondo, es ese futuro que nunca llega.

Los nuevos formatos multimedia están cambiando la forma en que las agencias de comunicación publicitaria se enfrentan al desarrollo de sus campañas. Atrás quedaron los tiempos en que las agencias especializadas en comunicación interactivas diseñaban sus campañas online al margen de toda la estrategia offline del anunciante. Afortunadamente hoy casi todos entendemos que las respuestas de comunicación ante los problemas de nuestros clientes deben ser respuestas integrales y que el uso de los formatos digitales se debe incorporar en la difusión de los mensajes en cualquier otro medio o soporte.

Gracias a esta reflexión evidente, las agencias se han empezado a organizar de otro modo. Porque la principal clave de todo esto reside, precisamente, en cambiar las estructuras organizativas. Sólo cuando deje de existir un departamento especializado en Comunicación Digital dentro de la agencia y se trate a ésta como a una igual, habremos conseguido dar con la clave del éxito. De momento, ya es interesante ver trabajar en una misma mesa a creativos y estrategas provenientes de ambos mundos, pero es preciso dar un paso más y que, por ejemplo, el Director Creativo del área multimedia pase a ser, simplemente, el Director Creativo.

¿Y esto qué significa? Pues, a grandes rasgos, que el publicitario del futuro debe ser un comunicador integral. Y debe entender la comunicación integral como algo que va más allá del concepto de comunicación global o multidisciplinar. De hecho, aúna ambos conceptos en otro nuevo y más completo. No se trata sólo de entender la comunicación desde una perspectiva amplia. Tampoco hablamos de un profesional capaz de desarrollar su trabajo tanto desde el lado de la agencia como desde el del anunciante. El publicitario integral es todo eso y algo más. Se trata de un profesional capaz de moverse cómodamente en cualquier formato, por novedoso que sea, y tener siempre un pensamiento estratégico en aquello que transmite. En definitiva se trata de un profesional autosuficiente capaz de acercarse a cualquier ámbito de la publicidad desde una perspectiva multidisciplinar y, al mismo tiempo, muy especializada.

Y en este contexto, ¿cómo debe ser, en nuestra opinión, el nuevo profesional de la publicidad? Pues debería responder a un perfil similar al que describimos a continuación:

Un profesional de la comunicación multireflexivo. Capaz de responder a las necesidades del día a día, y que a la vez sea reflexivo y visionario, para estar un paso por delante de lo que suceda.

Un profesional de la comunicación multicreativo y conceptual. Con una constante capacidad para crear e innovar en nuevos escenarios. En la esfera del mundo publicitario capaz de diseñar de forma imaginativa los conceptos a comunicar.

Un profesional de la comunicación multilingüe. Porque la nueva era de los medios de comunicación global augura un profesional con dominio de más de un idioma, capaz de desenvolverse sin problemas en varias lenguas facilitando su movilidad internacional.

Un profesional de la comunicación con empleabilidad multiforme. Con capacidad para trabajar integralmente en el campo audiovisual, en el publicitario o en el periodístico. Casi con una triple formación. Multifuncional, multimediático y multidisciplinar.

Un profesional de la comunicación multitecnológico. Porque las necesidades tecnológicas de esta nueva era alientan a la creación de un “tecnoprofesional” con una capacidad estratégica tecnológica muy avanzada.

Un profesional de la comunicación multivanguardista. Que se adelante y se adapte al entorno en un sólo proceso. Que sea capaz de vislumbrar el futuro y de dirigirse conscientemente a él. Con grandes dosis de flexibilidad profesional. Potencialmente dinámico y activo.

Un profesional de la comunicación con una percepción multisensiorial. Porque la nueva sociedad demanda un profesional humano que combine con inteligencia parámetros de pensamiento racional y emocional. Que mire, que escuche, que considere al receptor de sus mensajes como protagonista.

No parece pues una tarea fácil la de formar al nuevo comunicador integral, pero desde la Universidad debemos ser conscientes de esta problemática y rediseñar nuestros planes de estudios para adaptarlos a los nuevos tiempos. El nuevo escenario que nos abre Bolonia y la Convergencia Europea debe ser la oportunidad que todos estamos buscando para conseguirlo.

Por Sergio Calvo, Decano de la Facultad de Comunicación y Humanidades de la Universidad Europea de Madrid.

Marzo 30, 2008

IPP

Guardado en: Alumnos, Amigos, Blogs, Canales de comunicación, Entrevistas, Perú, Publicidad — manoloprofe @ 2:40 pm

FILMSPERU, publicó el 8 de marzo una entrevista a mi amigo Alfredo Goitre, Director del Instituto Peruano de Publicidad.  Me declaro parte interesada, porque soy profesor fundador del IPP, donde hasta ahora enseño;  y los responsables de FILMSPERÚ, fueron mis alumnos.

ALFREDO GOITRE –
DIRECTOR DEL INSTITUTO PERUANO DE PUBLICIDAD - IPP


“UNA BUENA PUBLICIDAD NO DEJA DE LADO SU RESPONSABILIDAD SOCIAL”

Es Director de uno de los institutos más reconocidos del país en materia de publicidad, es publicista y aun profesor en la casa de estudios que fundara hace más de 20 años junto a Julio Romero y que ahora dirige.

Para Alfredo Goitre los años no pasan por gusto, por ello sostiene que no hay mejor manera que aprovechar cada instante de vida, en la familia, estudios y trabajo.

Los 22 años de trayectoria del Instituto Peruano de Publicidad, más de 38 promociones y con más del 70 por ciento de alumnos trabajando o practicando antes de egresar, son motivos suficientes para que el IPP esté considerado como uno de los mejores del Perú

Sin embargo el Director del IPP dejo en claro que a pesar no ser Universidad la carga horaria de los alumnos es superior.


DIRECTOR DEL INSTITUTO DE PUBLICIDAD (IPP) ALFREDO GOITRE

¿Qué diferencia al IPP de otros institutos o universidades?
Desde un principio se visualizó al IPP como un centro de estudios especializado en la enseñanza de la publicidad, nosotros tenemos una orientación teórica pero la práctica es fundamental, por ello nuestros alumnos lo realizan desde el primer ciclo.

En otras instituciones la práctica se realiza después de 3 años. Además el nivel de nuestros profesores es superior, son profesionales reconocidos y especialistas del curso que dictan.

Si el alumno quiere estudiar la carrera de publicidad los 3 años son suficientes pero deben aprovecharse al máximo.

Goitre asegura que tanto es el interés de los alumnos por la carrera, que los seminarios, talleres de publicidad y diseño quedan totalmente abarrotados.

¿Qué tipo de actividades extracurriculares realiza el IPP para sus alumnos?
Realizamos talleres, conferencias entre otras actividades, lo más interesante es observar el entusiasmo de los alumnos, por ejemplo, hace unos días ofrecimos un seminario “BTL, el cambio en las comunicaciones” dentro del ciclo “Hablemos de Publicidad”; el auditorio quedó colmado de alumnos y muchos se quedaron afuera.

APOYO A LOS ALUMNOS
La publicidad, entre ella el diseño, es una carrera muy interesante, sin embargo costosa, ¿El IPP ofrece oportunidades de becas para sus alumnos?
En el Instituto no hay escalas, todos pagan igual, pero a partir del 2do ciclo se ofrecen 3 tipos de becas (cuarto de beca, media y beca integral) sólo cuando el estudiante no puede cubrir el pago de sus estudios.

Por este motivo, luego que los alumnos lo soliciten, los representantes del IPP evaluaran su condición económica; los estudiantes deberán cumplir con un promedio académico superior a 14

Las becas integrales sólo se ofrecerían en caso de desgracias familiares.

¿Qué tipos de convenios tiene el IPP?
Nuestro Instituto tiene 3 convenios con Universidades Internacionales:
Universidad de New York
Edith Cowan University en Perth Australia
Universidad del Salvador (USAL) ubicado en Buenos Aires Argentina.

Hace 7 meses se suscribió el convenio con la USAL, actualmente hay 15 alumnos del IPP.

Este convenio es una brillante oportunidad para los egresados, teniendo en cuenta que Argentina es un precedente mundial de la creatividad publicitaria, depende de ellos saber aprovecharlo.

VIAJE POR ARGENTINA
En otro momento el Director del IPP comentó que en uno de sus viajes a Argentina, visitó la Universidad del Salvador para conocer el avance académico de los egresados del IPP.

Goitre reveló que el Decano de la USAL había ordenado realizar un seguimiento a los peruanos.

¿Qué informe tiene Usted sobre el nivel académico de los alumnos en una universidad tan reconocida como la USAL?
Me sentí halagado por el desempeño de los egresados del IPP, el rector de la Universidad del Salvador me entregó los informes que habían realizado los profesores de esa universidad, en ella confirmaban el buen nivel académico de nuestros alumnos, incluso superior a talentosos estudiantes argentinos, eso habla de la calidad de profesionales peruanos.

¿Cuáles son los requisitos para estudiar en la USAL?
Sólo ser egresado y titulado del Instituto Peruano de Publicidad.
Ningún Instituto o Universidad peruana tiene la opción de ser licenciado en Argentina con solo un año y medio de estudios, ni los mismos institutos argentinos, pero el IPP si lo tiene, normalmente se estudia dos años pero por la calidad de los alumnos no es necesario.

Cuando el egresado es aprobado para estudiar en la Universidad Argentina, el primer semestre lo estudian en el Perú, bajo supervisión de profesores de la USAL posteriormente viajan a Buenos Aires para culminar los estudios.

NO TODAS LAS IDEAS SUELTAS SON CREATIVAS
¿Cómo percibe Usted, la publicidad peruana a diferencia de otros años?
La publicidad peruana mejoró completamente, Por ese motivo los dos últimos años nuestro país obtuvo muchos premios internacionales como el León de Oro en el Festival de Cannes, certamen internacional con más prestigio en el ámbito publicitario.

Hace 5 años era inimaginable, porque faltaba que los egresados de publicidad tomen en serio su profesión, antes pensaban que sólo el querer ser publicista y tener ideas era suficiente, pero bueno las ideas sueltas no necesariamente son creativas.

En la mañana vas a la ducha y se te ocurren cosas, pero esas cosas se deben analizar, manejar y convertirla en una idea poderosa que ayude a la formación de una marca

También hubo un cambio, con la publicidad tradicional, con los años las agencias publicitarias se especializan en el planeamiento estratégico y desarrollo creativo.

Muchas agencias pertenecen a una sola, ahora se han descentralizado son especialistas en el trabajo que realizan, esto originó que la publicidad se desarrolle de manera exitosa.

IPP PONE ENFASIS AL ASPECTO HUMANISTICO

¿Qué es lo que un alumno no debería olvidar de la carrera?
No debe olvidar que esto es una profesión, altamente rentable e implica una alta responsabilidad social, porque el objetivo es persuadir al público

Es una forma masiva de comunicación pagada, porque hay un interés detrás de la comunicación, interés del anunciante.

Hoy en día la publicidad mejoró considerablemente, y el hecho de persuadir al público se convierte en el objetivo máximo de cada creativo, agencia y anunciante.

En términos “fríos” muchas veces la publicidad no piensa en el bienestar del consumidor sino en las ganancias de sus anunciantes al posicionar las marcas.

¿Quién autorregula lo que se publica?
Por mucho tiempo se dejó de lado la responsabilidad social y eso trae como consecuencia los malos resultados publicitarios, la mala publicidad.

Hay un código del Consejo Nacional de Autorregulación y Ética Publicitaria (CONAR) pero lo más importante es el criterio de cada profesional, uno debe ser responsable de lo que crea y de lo que ofrece al público.

La agencia propone y el anunciante dispone, no hay ninguna agencia que haga una campaña y que el cliente no haya visto por lo que hay un matrimonio y compromiso entre ambas partes.

Marzo 29, 2008

LO NUEVO DE APPLE

Guardado en: Agencias, Anunciantes, Blogs, Campañas, Consumidor, Creativos, Marcas, Marketing, Mundo, Noticias, Publicidad — manoloprofe @ 5:02 pm

apple renueva su estrategia publicitaria

Posted: 28 Mar 2008 02:36 PM CDT

Cómo podeis ver en estas gráficas, Apple ha dado un nuevo paso en su estrategia para vender sus reproductores iPod, pues ha pasado del minimalismo, las siluetas y los colores llamativos de fondo a ilustraciones donde ocurre todo lo contrario, aunque no por ello dejan de llamar la atención y atraer al público.

Pienso que ya era hora de hacer un cambio, pues llevaban mucho tiempo con la anterior estrategia y eso podía generar un cierto desgaste, más cuando estas piezas se han multiplicado debido a los numerosos fakes que aparecían por internet, lo que por un lado le daba publicidad a la marca pero por otro podía generar confusión.

FUENTE: BLOG LAIDEACREATIVA 

Marzo 28, 2008

CRÓNICA DE UNA OVACIÓN ANUNCIADA

aplauso.jpgaplauso.jpgaplauso.jpg 

Parafraseo el título de GGM aplicándolo a lo que sucedió hoy en el auditorio de Derecho de la Universidad Católica.

 Y hablo de ovación anunciada, porque era de esperarse. Desde que se hizo la invitación para asistir a la ceremonia de entrega de la Medalla Dinthilac a Lucho Peirano, sabíamos que el merecido aplauso sería grande, porque Peirano se lo merecía.

Pero estoy seguro que nadie imaginó la inmensa ovación, con levantarse de público, que se pr0longó más allá de lo imaginable. Fue un aplauso como los que se dan en el teatro cuando el estreno es extraordinario, las actuaciones sobresalientes y el respetable colma la sala; con muchos cierres y aperturas del telón.

Confieso que mientras aplaudía a mi amigo, un par de lágrimas trataron de salir, pero fueron rápidamente contenidas. En ése momento pasaron como en una película a 12 o menos cuadros por segundo, la cantidad de instantes compartidos a lo largo de toda una vida. Y claro, resulta mucho y la emoción suele manifestarse.

Aplaudía a mi amigo, al compañero de caminatas adolescentes, al guitarrero de las zambas argentinas y los valses en replana; aplaudía al personaje con quien viajábamos juntos en un ómnibus cuatro veces al día para ir al colegio y venir de él, cuando éramos chicos. Aplaudía recordando los desayunos de los viernes, los libros prestados y las conversaciones extendidas. Aplaudía en fin, a una parte muy importante de mi vida.

Balo Sánchez León hizo el discurso de presentación. Como sólo él sabe hacerlo describió a Peirano. Mostró sus múltiples facetas y tuvo algunos de los conceptos más hermosos que he escuchado. Balo, el amigo que vino del Markham, hizo reír y sentir mariposas en el estómago del público. Sincero, sencillo, tan original como siempre.

El Rector de la Universidad, ingeniero Guzmán Barrón, luego de una semblanza muy bien hecha, ponderó los méritos del amigo y le impuso la Medalla.

Finalmente, el galardonado, o sea Lucho, hizo un impecable agradecimiento, realizando un recorrido sentimental por instantes, instituciones y personas. Y luego vino la ovación por la que empecé esta crónica y que es objeto del título.

Demás está decir que la memoria no me alcanza para recordar a todos los conocidos presentes (conocidos míos, porque los amigos de Lucho formaban legión). Compañeros de colegio, profesores, personas ligadas al teatro, profesionales, parientes y un largo y nutrido etcétera que se extendía por fuera del auditorio.

Bueno. Ya Peirano debe estar en otra cosa. Por lo pronto esta noche tiene pre-estreno. Y mañana sábado estreno y después…

Pero estoy seguro que aunque pase a mil cosas distintas, nunca va a poder olvidarse de ése aplauso sostenido y cariñoso, dado por primera vez no a un montaje del cual él es responsable, sino un aplauso a su vida toda, a su esfuerzo por construirla y a lo logrado en el camino.

Marzo 27, 2008

EL ABUSO DE LA CREATIVIDAD PUEDE SER NOCIVO PARA SU PRODUCTO

La creatividad en publicidad, tiene que permitir la comprensión. Pongo este post porque el postulado me parece interesante.

FUENTE: EXPANSIÓN, MÉXICO.

En el afán de destacar nuestro producto podemos caer en el error de la publicidad excluyente.
Le voy a pedir que observe la siguiente imagen, y  trate de adivinar en menos de 3 segundos de qué o quién se trata:

Café Tacuba1

Ahora bien, repita el mismo ejercicio a partir de la siguiente imagen:

Café Tacuba2

En mi caso particular fue complicado descifrar el significado de la primer imagen, y la segunda me dió más pistas, sólo porque aparecen unos cuates que parecen músicos. Se trata de un cartel que anuncia un concierto del grupo Café Tacuba.

El gran problema de este trabajo creativo es que está dirigido exclusivamente a los fans de Café Tacuba, quienes no tendrán problema en descifrar el texto. Para mí esta publicidad es excluyente, porque el nombre del grupo no se entiende con claridad y quienes no somos fans del grupo tendremos que hacer un esfuerzo adicional para descifrar el gráfico.

Lo más triste es que pude haber asistido a su concierto pero no me enteré, a pesar de ver el cartel. Si la estrategia original fue dirigir esta publicidad solo a los fans del grupo, retiro lo escrito, sin embargo…lo dudo.

Cuando por alguna razón en nuestra Pyme tengamos que recurrir a un servicio de creatividad, sugiero dos cosas:

1. Tener muy claro el grupo objetivo de consumidores al que queremos impactar, y comunicar esta estrategia al publicista.

2. Antes de imprimir o publicar, compartir el resultado a unas cuantas personas, del grupo objetivo y fuera de éste, para validar si la pieza gráfica comunica o no lo que queremos.

Es muy común que en el afán de diferenciarnos, muchos publicistas o diseñadores le den más importancia a la creatividad que a la comunicación, y asuman que nosotros los consumidores podemos abstraer perfectamente el contenido de sus mensajes.

A continuación muestro otro ejemplo de otro anuncio excluyente:

Stigma

¿De qué producto se trata?….¿me creerían que el anuncio es de un Brandy?. Lo dice en letras muy pequeñas. A no ser de un vaso con hielos que aparece en la fotografía fácilmente podríamos interpretar el cartel como una publicidad de algún perfume, o inclusive de Calvin Klein, pero en realidad se trata de un brandy. Aquí hay un doble pecado: la publicidad es confusa pero además es de un nuevo producto, el cuál obliga al anunciante a ser más claro y didáctico en la comunicación.

La publicidad tiene un solo y simple propósito: Vender. La creatividad es una herramienta para atraer nuestra atención ante tantos y tantos estímulos audiovisuales que recibimos diariamente, pero en exceso será nocivo para nuestro producto porque simplemente quedaremos como una mancha más en el paisaje urbano.

Marzo 26, 2008

ENTREVISTA A LUIS PEIRANO

Guardado en: Amigos, Entrevistas, Noticias, Perú, Premios, Universidad — manoloprofe @ 11:45 am

Reproduzco aquí la entrevista del Boletín CONEXIÓN de la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la Pontificicia Universidad Católica.

Nuestro Decano recibe la más importante distinciónLuis Peirano, nuestro Decano, recibirá el próximo viernes 28 la distinción más importante que otorga la Universidad a sus miembros distinguidos, la Medalla Dintilhac.
Nuestra Universidad ha considerado que su tarea de docente (de más de 25 años), promotor cultural, autoridad universitaria, etc. merece el más alto nivel de reconocimiento y por ello estaremos todos en el auditorio de Derecho para aplaudirlo y felicitarlo.
Sociólogo, comunicador, dramaturgo, actor, fundador de nuestra Facultad pero sobre todo amigos de todos, Peirano conversó con CONEXIÓN y nos relató detalles de su vida que nunca había contado:

-¿Le cortaron el pelo?

-Entré a la universidad en el verano del 64, por una academia especial que organizamos Javier de Belaunde, José María Salcedo, Rómulo Franco y yo. Contratamos a Salomón Lerner, Oscar Mávila y Franklin Pease como nuestros profesores y coordinaba Rafael Roncagliolo, compañero nuestro desde el colegio. Claro, después que ingresamos los cuatro, nos cortaron el pelo…
 

¿Porqué la Comunicación?-Siempre tuve una inclinación hacia la comunicación, lo que no sabía era que podía ser una disciplina científica y artística con rigor académico y universitario.
Vine a estudiar Letras por una inclinación hacia el cambio social, época de transformación en el país, y estaba convencido de que las Ciencias Sociales podían contribuir al cambio.
La comunicación fue una consecuencia de esos estudios en la Facultad de Letras, de mis estudios posteriores en la Facultad de Ciencias Sociales y de los desempeños que tuve en el teatro de la universidad, en el periodismo, cuando trabajé como calichín en la sección cultural de El Comercio y por la cercanía con la televisión y la radio. Hice radio y televisión muy tempranamente cuando estaba en el colegio, gracias al papá de uno de mis amigos que tenía un programa religioso en la radio.
Cuando estudiaba Ciencias Sociales, pensé que de alguna manera estos rubros podían organizarse en una especialidad de la comunicación. Tiempo después, fui a estudiar a universidades de Estados Unidos donde tenían facultades de comunicación y de hecho mi magíster fue en Ciencias y Artes de la Comunicación. Ese fue el inicio del derrotero que he seguido hasta ahora.

¿Y el teatro?

Vengo de una familia muy grande, soy el menor de 13 hermanos. En mi casa había mucha música, mucha alegría familiar y al mismo tiempo una gran cultura religiosa. Yo tuve un acercamiento casi espontáneo con el teatro popular. Mi familia es de Palpa y ahí habían muchas celebraciones religiosas de las que era testigo; luego en el colegio, los jesuitas profesaban la dedicación al teatro como parte de la formación. Desde pequeño he participado de las actividades, las representaciones, de las obras patrióticas, etc. Todo llegaba de una manera muy natural. Yo no pensé nunca en mi vida dedicarme al teatro. Me parecía que estaba fuera de mi cabeza y de hecho es por eso que nunca he sido un profesional del teatro, yo más bien soy un amador del teatro, que he estudiado mucho, que le he dedicado mucho tiempo y que claro, como más o menos me ha ido bien, la gente me reconoce como entendido del teatro.
…Pero fue en la Universidad Católica donde descubrí el teatro como una actividad seria, que históricamente era vital para el desarrollo humano, algo que todavía mucha gente no reconoce. Es por esto, que mi quehacer ha sido siempre universitario, incluso cuando he hecho teatro fuera de la universidad, las obras no tenían un interés lúdico o comercial específicamente, sino que pretendían explorar y diseñar nuevos caminos para la teatralidad en relación con la sociedad a la cual los espectáculos se refieren.

¿Qué representa para usted la distinción que la universidad le otorga?

Me abruma, me sonroja. Recién entiendo lo que dicen las personas mayores cuando les dan premios o reconocimientos. Lo acepto sólo porque creo que también es una forma de reconocer al equipo con el que he trabajado. Estoy seguro que los profesores y los alumnos de la facultad celebrarán conmigo este viernes, para que no me sienta tan solo. (risas)

Marzo 25, 2008

LA CRISIS MUNDIAL PONE EN JAQUE A LA INVERSIÓN PUBLICITARIA

Guardado en: Agencias, Anunciantes, Argentina, Blogs, Diarios, Mundo, Noticias, Para pensar, Publicidad, Tendencias — manoloprofe @ 10:38 am

FUENTE: LA NACIÓN, Argentina

Por: ALBERTO BORRINI

El horizonte internacional de la publicidad se presenta brumoso debido a la crisis económica mundial, que esta vez tiene como centro a Estados Unidos, país que absorbe casi la mitad de la inversión publicitaria mundial.

El más conocido de los especialistas internacionales, Robert Cohen, vicepresidente de Universal McCann, atalaya de la red mundial McCann Erickson, advirtió en su último pronóstico, de diciembre, que el futuro de la industria se encontraba ante el desafío del cambio, la evolución y la incertidumbre.

De todos modos, Cohen estimó que la inversión publicitaria mundial llegaría en 2008 a alrededor de 653.000 millones de dólares; el crecimiento mundial promedio sería del 3,5%, una tasa inferior a la de 2007, que alcanzó casi el 5 por ciento.

En los cálculos y las proyecciones de Cohen, realizados cuando apenas se vislumbraba la crisis, inciden negativamente las menguadas perspectivas de la mayoría de los países europeos, con excepción de España, y latinoamericanos. También afectan las proyecciones de los emergentes publicitarios como Rusia, la India y sobre todo China, la nueva estrella de la publicidad mundial.

El moderado crecimiento previsto para los Estados Unidos, del 3,7 por ciento, contempla el impacto publicitario de grandes acontecimientos deportivos movilizadores de la inversión como el Superbowl, la final de la serie nacional de fútbol americano (se realizó en enero y atrajo más anuncios que el año pasado) y las Olimpíadas de Pekín.

Distribución geográfica

También Cohen tomó en cuenta la publicidad exigida por las elecciones generales en EE.UU. de noviembre próximo, aunque la inesperada magnitud alcanzada por las primarias quizá fue subestimada por los analistas en general. La inversiones publicitarias no son sencillas de medir, sobre todo desde que se fragmentan en tantas expresiones diferentes.

Hay una notable diferencia entre los cálculos de las distintas fuentes, debido a la metodología utilizada y sobre todo a los medios que se incluyen.

Unas, en efecto, computan sólo los convencionales (televisión, gráfica, publicidad exterior, radio y cine), en tanto que otras abarcarían también medios alternativos como el marketing directo y la publicidad en punto de venta, entre otras alternativas.

De todos modos, la distribución geográfica de la inversión publicitaria obliga a consultar más de una fuente si se quiere tener más detalles de la correspondiente a América latina.

El informe, difundido hace un par de meses por la Asociación Argentina de Agencias de Publicidad (AAAP), sobre la base de datos suministrados por la firma Ibope Media, brinda un buen panorama de la actividad en la región.

Según esta fuente, América del Norte absorbe el 41 por ciento de la inversión mundial, y Europa se lleva algo más del 29 por ciento. En tanto, América latina mantiene una pequeña porción de la torta: 4,9 por ciento, lo que equivale a 22.331 millones de dólares.

Diferencias entre países

El desglose por país en la región lo encabeza Brasil, con inversiones en publicidad por US$ 9300 millones, y es escoltado por México, que invirtió 4713 millones, y la Argentina, que colocó US$ 1616 millones.

La tabla de la inversión como porcentual del PBI muestra en primer término a Uruguay, con el 1,17%, y en el segundo puesto a Brasil, con el 1,13 por ciento.

La Argentina figura con el 0,80% de participación, un indicador de que la recuperación publicitaria aún no ha sido completada, porque alguna vez llegó al 1 por ciento. Por sistema de medios, la televisión continúa al frente a escala regional, con un promedio de casi el 50,85% de la inversión. El punto más alto lo alcanza en México, con 66,67% del total, y el más bajo corresponde a Brasil, con 42,61 por ciento. La cifra de la Argentina es del 46%, según el informe Mediamap.

Valeria Beola, gerente general de Universal McCann, apunta que los pronosticadores están aprendiendo a ser más conservadores en sus cálculos, “debido a la gran volatilidad de los mercados publicitarios a escala mundial, especialmente de los países emergentes”. Las circunstancias políticas y económicas imprevisibles, añade, pueden modificar bruscamente las estimaciones. Esto ya ocurrió en 2007, cuando las realizadas a principios de ese año debieron ser recortadas al cierre del período.

Con respecto a nuestro país, Beola sostiene que la tasa de crecimiento prevista, del 23 por ciento, no tiene en cuenta la inflación en las tarifas de los medios, por lo cual el avance neto del período no superaría el 4 por ciento.

PORTFOLIO NIGHT

Guardado en: Agencias, Alumnos, Autoestima, Blogs, Campañas, Creativos, España, Europa, Marketing, Mundo, Premios, Publicidad — manoloprofe @ 9:52 am

Una gran iniciativa que va creciendo. Se realiza en simultáneao en 21 ciudades del mundo. A ver quién toma la iniciativa para el próximo año en el Perú.

¿APAP, Directores Creativos, alguna institución de enseñanza como el IPP?

Ya llega el Portfolio Night 2008

 
ImageEs la ocasión en que todas las agencias se hacen una, y todos los líderes del sector trabajan codo a codo para unir a los publicistas del mundo entero y dar la oportunidad a los juniors y estudiantes de que los mejores Directores Creativos vean sus trabajos.Todo comenzó hace seis años cuando un grupo de Juniors con un único sueño, tomó la iniciativa de romper los muros que existían entre los líderes de las agencias y los jóvenes aspirantes a creativos.
Cada participante, cada Director Creativo, cada patrocinador, y cada uno que trabaja durante esta noche increíble, está tomando el futuro de la publicidad en sus manos para asegurarnos de que la siguiente generación será aún mejor.Portfolio Night es la oportunidad para todas las empresas implicadas en el sector de demostrar su apoyo y compañerismo, y salir del lugar de ser simples proveedores de la industria, para pasar a tener una participación más activa.

El concepto, conseguir que los mejores creativos del mundo realicen uno a uno las revisiones de los books de los Juniors, estudiantes y aspirantes a creativos.

El 8 de mayo, los Juniors y aspirantes a creativos serán entrevistados aleatoriamente por los mejores Directores Creativos de cada ciudad.

A cada participante le serán asignadas como mínimo 3 sesiones de 15 minutos, para enseñar su book y recibir consejos que ayuden a mejorar sus trabajos.

El Programa

17:00 a 18:00 - Cóctel y Registro
18:00 a 18:20 - Instrucciones del evento
18:30 a 19:15 - Período 1 de revisión
19:15 a 19:30 - Descanso 1
19:30 a 20:15 - Período 2 de revisión
20:15 a 20:30 - Descanso 2
20:30 a 21:15 - Período 3 de revisión
21:15 a 21:30 - Descanso 3 y cierre
21:30 en adelante - FiestaCómo prepararte para el Portfolio Night

Porfolio Night se realizará en simultáneo en diferentes ciudades:
• Ámsterdam • Auckland • Barcelona • Boston
• Buenos Aires • Chicago • Hong Kong • Istambul
• Los Angeles • Londres • Melbourne • Miami • Montreal
• New York • Quebec • San Francisco • Sao Paulo
• Singapore • Sydney • Toronto • Vancouver

Web oficial del Portfolio Night 2008

Al igual que en el 2007, la sede de Portfolio Night en España será la escuela de creativos Complot, ubicada en una antigua fábrica de 2.000m2 en el barrio de Poble Nou en Barcelona, una zona de gran crecimiento donde en los últimos años se han ido instalando agencias de publicidad, estudios de diseño, productoras, editoriales de revistas, talleres de artistas, etc.Muy pronto podrás comprar tus entradas. Apúntate al newsletter y te mantendremos informado.
FUENTE: THESLOGAN MAGAZINE
Entradas siguientes »

Blog de WordPress.com.